Over mij

Mijn werk ontstaat uit een voortdurende dialoog tussen licht, materie en innerlijke stilte. Ik ben gefascineerd door de manier waarop licht een ruimte kan openen of juist kan verdichten — hoe het een landschap transformeert, een beweging accentueert, of een object een bijna symbolische lading geeft. In mijn schilderijen onderzoek ik die spanning: de dunne lijnen tussen beweging en verstilling, tussen realiteit en verbeelding.

Ik werk veel met met olieverf, acrylverf en bladgoud, materialen die elk hun eigen energie dragen. Olieverf geeft me de mogelijkheid om diepte en atmosfeer te bouwen, terwijl acryl ruimte laat voor spontaniteit en ritme. Bladgoud voeg ik toe om glans, intensiteit en een vleug van het tijdloze in mijn beelden te brengen. De glans reageert op het omgevingslicht en maakt het werk levend; het verandert mee met de kijker.

Natuur speelt een belangrijke rol in mijn beeldtaal. Niet als decor, maar als een emotionele ruimte. Een boom, een weg, een stuk zee, een nachtelijke lucht — elk element draagt een stem, een beweging, een rustpunt. Deze landschappen en scènes zijn vaak herkenbaar, maar nooit puur registrerend. Ik gebruik de werkelijkheid als vertrekpunt, maar volg mijn intuïtie om een beeld te creëren dat ergens tussen het concrete en het poëtische zweeft.

Naast schilderen maak ik in kleine oplage geëmailleerde objecten door glas op koper te smelten, en werk ik soms met gemengde materialen in ruimtelijke vormen. Deze technieken geven me de vrijheid om kleur, textuur en glans op een andere manier te onderzoeken — intiemer, tastbaarder, dichter op het materiaal.

Mijn werk nodigt uit tot vertragen. Tot kijken, opnieuw kijken, en jezelf even laten opnemen in een wereld waar licht, stilte en beweging elkaar in balans houden. Ik hoop beelden te maken die niet alleen gezien worden, maar ook gevoeld, als plaatsen waar je even kunt ademen, of even kunt blijven hangen tussen wat is en wat zou kunnen zijn.